Le mariage de Figaro (Beaumarchais)
La folle journée ou Le mariage de Figaro (Der tolle Tag oder Figaros Hochzeit) ist eine Komödie in fünf Akten von Pierre-Augustin Caron de Beaumarchais (1732–1799). Sie bildet den zweiten Teil seiner Figaro-Trilogie[17] und diente als Vorlage zur Oper Le nozze di Figaro von Mozart und Da Ponte. Das Stück entstand vor der Französischen Revolution, als die Gesellschaftsordnung des Ancien Régime am Wanken war. Es illustriert den Konflikt zwischen dem Adel, der sich kraft seiner ererbten Privilegien über die bürgerliche Moral hinwegsetzte, und seinen unter dem Einfluss der Aufklärung selbstbewusster gewordenen Untergebenen. Der dem Dritten Stand (Bürgertum) entstammende Autor versetzte damit dem Zweiten Stand einen ähnlichen Schlag wie ein Jahrhundert zuvor Molière mit seinem Tartuffe dem Ersten Stand (Klerus). Le mariage de Figaro war laut Anton Bettelheim „ein Zeichen des sinkenden Ansehens des Königtums, eine (…) unerhörte Verhöhnung des Adels, der Zensur, des Stellenkaufes, einer unzuverlässigen, überlebten Justiz, eine Anklage aller despotischen Einschränkungen der persönlichen und Gedankenfreiheit“.[18]
| Daten | |
|---|---|
| Originaltitel: | La folle journée ou Le mariage de Figaro |
| Gattung: | Komödie |
| Originalsprache: | Französisch |
| Autor: | Pierre-Augustin Caron de Beaumarchais |
| Uraufführung: | 27. April 1784 |
| Ort der Uraufführung: | Théâtre de l’Odéon (Comédie-Française) |
| Ort und Zeit der Handlung: | Schloss von Aguas-Frescas,[1] Vergangenheit |
| Regisseur der Uraufführung | Dazincourt (Joseph-Jean-Baptiste Albouy) |
| Personen | |
| |
In seiner seit 1780 in der verpachteten Festung Kehl aufgebauten Druckerei druckte Beaumarchais 1785 für Paris und für Deutschland die beiden Ausgaben der Le mariage de Figaro.[19]
Übertölpelter König
Beaumarchais hatte Figaros Familiengeschichte schon im Vorwort zum Barbier de Séville skizziert.[20] Die Anregung dazu, sie zu dramatisieren, erhielt er nach seinen eigenen Angaben vom 1776 verstorbenen Prinzen Conti. Er nahm die Arbeit daran aber erst Ende der 1770er Jahre wieder auf. 1781 wurde das Werk von der Comédie-Française angenommen und passierte auch die Zensur. Doch die Publizität, die ihm Beaumarchais verlieh, machte Ludwig XVI. misstrauisch. Nachdem er sich und der Königin Le mariage de Figaro durch Madame Campan hatte vorlesen lassen, rief er laut dieser Zeugin: „Das ist abscheulich, das wird niemals gespielt werden; man müsste die Bastille schleifen, damit die Aufführung dieses Stücks nicht eine gefährliche Inkonsequenz wäre.“[21] Eine auf den 13. Juni 1783 angekündigte Aufführung am Théâtre aux Menus-Plaisirs vermochte Ludwig zu verhindern, nicht aber eine geschlossene Vorstellung zu Ehren eines seiner Brüder, des künftigen Karls X., die vom Grafen von Vaudreuil am 27. September des erwähnten Jahres auf Schloss Gennevilliers veranstaltet wurde. Schließlich gelang es Beaumarchais, den Minister des königlichen Hauses, Breteuil, auf seine Seite zu ziehen, worauf dieser den König zur Aufhebung des Aufführungsverbots veranlasste.[22] (Wie beliebt die Figur des Figaro selbst bei Mitgliedern der königlichen Familie war, zeigt, dass der erwähnte Karl X. am 19. August 1785 persönlich die Titelfigur des Barbier de Séville spielte, während Marie-Antoinette die Rolle der Rosine übernahm.[23])
Handlung
1. Akt (Schlafzimmer des Brautpaars)
Szenen 1–6: Figaro bereitet das Aufstellen des Ehebetts vor. Suzanne aber, die ihren Jungfernkranz anprobiert, will nicht hier zwischen den Appartements der Gräfin und des Grafen wohnen, weil Letzterer ihr nachstellt. Er hat ihr sogar angeboten, das „Recht der ersten Nacht“ zurückzukaufen, welches er bei seiner Heirat abgeschafft hat. Figaro wird klar, warum der Graf sie beide auf seinen Botschafterposten in London mitnehmen will: Suzanne soll seine Mätresse werden, er als störender Ehemann möglichst oft mit Kurierpost nach Spanien reisen. – Marceline, der Figaro einst die Ehe versprochen hat, falls er ihr 2000 Piaster schuldig bleiben sollte, spannt Bartholo ein, um die geplante Heirat zu verhindern. Sie ruft ihrem früheren Arbeitgeber in Erinnerung, dass er sie einst mit einem unehelichen Kind namens Emmanuel sitzen ließ.
Szenen 7–9: Chérubin berichtet Suzanne, dass er vom Grafen in Fanchettes Zimmer überrascht wurde und nun fürchtet, weggejagt zu werden. Seine große Liebe aber ist die Gräfin, für die er eine Romanze verfasst hat und deren Haarband er Suzanne entreißt. Als der Graf eintritt, versteckt sich Chérubin hinter einem Fauteuil. Almaviva verspricht Suzanne eine Mitgift, wenn sie sich am Abend im Park von ihm entjungfern lässt. Von Bazile überrascht, sucht auch der Graf hinter dem Fauteuil Zuflucht. Suzanne verhindert, dass er Chérubin sieht, indem sie diesen auf der Sitzfläche des Möbels mit einem Kleid bedeckt. – Bazile erzählt, jedermann wisse, dass Chérubin die Gräfin liebe. Als der Graf dies hört, tritt er hervor und befiehlt, den Pagen zu den Eltern zurückzusenden. Schließlich entdeckt er Chérubin, der unfreiwillig Zeuge seines unsittlichen Verhaltens wurde.
Szenen 10 f.: Figaro bittet darum, zusammen mit seiner Hochzeit die Aufhebung des „Rechts der ersten Nacht“ feiern zu dürfen. Der Graf möge Suzanne eigenhändig die Jungfernkrone aufsetzen. Almaviva verspricht dies, besteht aber darauf, dass man mit der Zeremonie bis zum Eintreffen Marcelines warte. Statt Chérubin wegzujagen, macht er ihn zum Inhaber einer Kompanie seines Regiments – unter der Bedingung, dass er sofort nach Katalonien abreist. Figaro aber stiftet den Pagen dazu an, am Abend noch einmal zurückzukommen.
2. Akt (Schlafzimmer der Gräfin)
Szenen 1–3: Suzanne hinterbringt der Gräfin, dass der Graf ihre Gunst erkaufen will und sie auch mit der Drohung erpresst, Marcelines Einspruch gegen Figaros Heirat zu unterstützen. Die Gräfin sucht die Schuld an der Untreue des Gatten bei sich selbst: Sie langweile ihn mit ihrer Liebe. – Um den Grafen eifersüchtig zu machen, will ihm Figaro weismachen, die Gräfin treffe sich mit einem Liebhaber. Und um Almaviva der Untreue zu überführen, soll ihm Suzanne das verlangte Schäferstündchen gewähren, aber dazu nicht selbst erscheinen, sondern sich durch den verkleideten Chérubin vertreten lassen. Die Frauen sind damit einverstanden und übernehmen es, den Pagen herzurichten.
Szenen 4–20: Nachdem der Graf zur Jagd aufgebrochen ist, trägt Chérubin der Gräfin die erwähnte Romanze vor. Als Grund für seine Rückkehr soll er angeben, das Offizierspatent sei noch nicht gesiegelt. Suzanne setzt ihm eine Haube der Gräfin auf und geht ihr Kleid holen. Die Gräfin nimmt ihm ihr Haarband ab, mit dem er sich nach einer Verletzung den Arm verbunden hat. Da klopft der Graf, durch einen anonymen Brief zurückgerufen, an die verschlossene Tür. Chérubin flüchtet in die Garderobe, stößt aber gegen einen Stuhl, worauf der Graf Zutritt zu dem Raum verlangt. Die Gräfin verweigert ihm diesen, weil sich dort Suzanne umziehe. Als der Graf eine Zange holen geht, um die Tür zu öffnen, schlüpft Chérubin aus der Garderobe und springt aus dem Fenster. Suzanne geht an seiner Stelle in die Garderobe. Nun händigt die Gräfin dem Gatten den Schlüssel aus. Zum Vorschein kommt Suzanne. Der Graf entschuldigt sich. Die Gräfin erzählt ihm, dass Figaro den anonymen Brief verfasst hat.
Szenen 21–26: Der angetrunkene Antonio bringt einen Topf mit zerschmetterten Levkojen. Ein Mann sei aus dem Zimmer der Gräfin gefallen. Es gelingt, dem Grafen weiszumachen, dass Figaro aus Angst vor den Folgen des anonymen Briefs hinuntergesprungen sei. – Marceline erhebt Einspruch gegen Figaros Hochzeit. Bazile seinerseits behauptet, Rechte auf Marcelines Hand zu besitzen. Der Graf befiehlt, das Gericht zusammenzurufen. – Die Gräfin will Chérubin keinem weiteren Risiko aussetzen und deshalb selber als Suzanne verkleidet (und maskiert) zum Rendezvous mit ihrem Gatten erscheinen. Auch Figaro soll davon nichts wissen. Die Gräfin steckt sich das mit Chérubins Blut befleckte Haarband ins Décolleté.
3. Akt (Gerichtssaal)
Szenen 1–11: Figaro lehnt es ab, nach London mitzukommen, weil ihn das Ränkespiel der Diplomaten anwidere. Suzanne hingegen sagt dem Grafen das verlangte Schäferstündchen zu, um die versprochene Mitgift zu erhalten und Figaros Schuld bei Marceline bezahlen zu können. Almaviva hofft weiterhin, jemand werde die geplante Heirat verhindern – wenn nicht Marceline, so Suzannes Onkel Antonio, der Figaro nicht leiden kann.
Szenen 12–16: Vor dem korrupten und lächerlichen Gericht wird Marceline von Bartholo vertreten. Richter Gusman versteht Figaros kaum verhüllte Andeutung nicht, dass er ihm Hörner aufgesetzt und ein Kuckucksei ins Nest gelegt habe. Schließlich erweist der Abdruck eines Spatels an Figaros Arm, dass er Emmanuel ist, der von Zigeunern entführte uneheliche Sohn von Bartholo und Marceline. Sein Eheversprechen ist damit Makulatur. Weil Bartholo darüber wenig erbaut ist und Marceline immer noch nicht heiraten will, hält Letztere eine Brandrede gegen das Patriarchat (die von den Comédiens-Français weggelassen wurde).[27]
Szenen 17–20: Suzanne eilt mit 4000 Piastern herbei, die ihr die Gräfin als Mitgift geschenkt hat, und will Figaro loskaufen. Da sieht sie, dass er Marceline umarmt, und ohrfeigt ihn. Nachdem sie aber begriffen hat, welch überraschende Wendung die Dinge genommen haben, umarmen sich alle drei. Als Nächstes muss der Widerstand Antonios gegen Suzannes Heirat überwunden werden, den er damit begründet, dass Figaro keinen legitimen Vater habe. Die Frauen versuchen, Bartholo von den Vorteilen einer Ehe mit Marceline zu überzeugen.
4. Akt (Dekorierte Galerie)
Szenen 1–8: Bartholo hat eingewilligt, Marceline zur Frau zu nehmen. Doch noch fehlt Figaro und Suzanne die Heiratserlaubnis des Grafen. Suzanne verspricht diesem auf Geheiß ihrer Herrin für den Abend ein Rendezvous unter den Kastanienbäumen. Den Brief verschließt sie mit einer Schmucknadel, die der Graf zur Bestätigung der Abmachung zurücksenden soll. Als die weibliche Jugend des Ortes der Gräfin Blumen bringt, küsst sie den als Mädchen verkleideten Chérubin auf die Stirn. Da zieht Antonio dem Pagen die Haube aus, wodurch dessen Soldatenfrisur zum Vorschein kommt. Die Gräfin gesteht dem Gatten, dass es Chérubin war, der sich in ihrer Garderobe einschloss und aus dem Fenster sprang. Fanchette erzählt, der Graf habe ihr versprochen, jeden ihrer Wünsche zu erfüllen, wenn sie ihn liebe. Ihr Wunsch aber sei, dass er sie mit Chérubin verheirate[29] und ihn nicht bestrafe.
Szenen 9–11: Antonio führt Suzanne, Figaro Marceline dem künftigen Gatten zu. Während der Graf Suzanne die Jungfernkrone aufsetzt, steckt sie ihm die Einladung zum Schäferstündchen zu. Figaro bemerkt davon nur, dass der Graf die Schmucknadel fallen lässt und wieder aufhebt. – Als Marceline vom Grafen zur Braut gekrönt wird, stürmt Bazile herein und erhebt Anspruch auf ihre Hand. Sie habe ihm die Heirat versprochen, falls sie vier Jahre ledig bleibe. Laut Marceline gilt diese Abmachung aber nur, wenn er ihren allenfalls auftauchenden Sohn adoptiert. Als Bazile erfährt, dass er Figaro adoptieren müsste, verzichtet er auf seine Rechte.
Szenen 12–16: Der Graf lässt das Feuerwerk von den Kastanienbäumen auf die Schlossterrasse verlegen. Fanchette hat die Nadel verloren. Sie erzählt Figaro vom Auftrag des Grafen, Suzanne das Schmuckstück zurückzubringen – mit der Botschaft, es sei das „Siegel der Kastanienbäume“. Figaro glaubt sich betrogen. Marceline beschließt, Suzanne zu warnen.
5. Akt (Unter den Kastanien)
Szenen 1–3: Es ist dunkel geworden. Fanchette schlüpft in einen Pavillon, um dort auf Chérubin zu warten. Währenddessen legt sich Figaro auf die Lauer. In einem Selbstgespräch sagt er zum Grafen:
Als Alter Ego des Autors lässt er sein abenteuerliches Leben Revue passieren.[32] Dabei verspottet er das Ancien Régime, zum Beispiel die Zensur[33].
Szenen 4–11: Die Gräfin und Suzanne haben die Kleider getauscht.[34] Als Chérubin in Offiziersuniform erscheint, erkennt er den Federhut von Suzanne. Er will diese küssen, küsst aber in der Dunkelheit den Grafen, worauf er in den Pavillon flieht. Der Graf will ihn ohrfeigen, trifft aber Figaro. Statt Suzanne küsst er seine verkleidete Gattin. Er gibt ihr das Geld, das er der Kammerzofe als Mitgift versprochen hat, und zusätzlich einen Brillanten. Als Fackeln sichtbar werden, führt er die vermeintliche Suzanne in einen dem andern gegenüberliegenden Pavillon. Figaro glaubt, seine Verlobte und den Grafen in flagranti erwischt zu haben, erlebt aber eine Überraschung: Die echte Suzanne versetzt ihm eine Reihe von Ohrfeigen, weil er an ihrer Treue gezweifelt hat. Die falsche Suzanne hingegen entwischt aus dem Pavillon. Als der Graf ihr nacheilt, sieht er Figaro vor einer Frau knien, die er für seine Gattin hält.
Szenen 12–19: Die Hochzeitsgesellschaft versammelt sich im Schein der Fackeln. Der Graf lässt die Person herausführen, die er im Pavillon vermutet. Er glaubt, es handle sich um seine Gattin, die ihn mit Figaro betrügt. Doch an deren Stelle kommen Chérubin, Fanchette, Marceline und Suzanne zum Vorschein. Aus dem andern Pavillon tritt die Gräfin. Sie verzeiht dem reuigen Gatten. Das erhaltene Geld gibt sie Figaro, den Brillanten Suzanne. Als die Jünglinge das Strumpfband der Braut verlangen, wirft sie ihnen das Haarband aus ihrem Busen zu, worauf es wieder in Chérubins Besitz gelangt.
Am Schluss singt jede der Hauptfiguren ein kurzes Vaudeville. Die Komödie schließt mit einem Ballett.
Vorspiel zur Revolution
„Dieses Stück, wo ein frecher Diener die Frau schamlos dem Meister verweigert,“[35] war der größte Bühnenerfolg von Beaumarchais. Die Uraufführung dauerte viereinhalb Stunden. In den Hauptrollen glänzten François-René Molé (Graf), Blanche Alziari de Roquefort genannt Mademoiselle Saint-Val die Jüngere (Gräfin), Joseph-Jean-Baptiste Albouy genannt Dazincourt (Figaro) und Louise Contat (Suzanne). Ende 1784 hatte die Komödie mit 68 Vorstellungen schon 350 000 Livres eingespielt. Den Ertrag der 50. Vorstellung bestimmte Beaumarchais für stillende Mütter.
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Le mariage de Figaro erregte einen Skandal, der die Grundfesten der Gesellschaft erschütterte. Napoleon, den sie auf St. Helena amüsierte, sagte beim Schließen des Buchs: „Da war schon die Revolution am Werk …“[37] 1785 machte sich Beaumarchais über ein Mandat des Erzbischofs von Paris lustig, das den Gläubigen den Besuch des Stücks untersagte. Als er in einem Leserbrief schrieb, er habe Löwen und Tiger besiegen müssen, um es auf die Bühne zu bringen, ließ ihn Ludwig XVI. ins Gefängnis Saint-Lazare werfen. Es entspricht aber nicht den Tatsachen, dass ihm dort der Hintern versohlt wurde, wie ein zeitgenössischer Stich zeigt. Nach wenigen Tagen war er wieder frei. Die Episode ließ den König zugleich despotisch und schwach erscheinen. Beaumarchais konnte das Werk nun samt einer fulminanten Verteidigungsrede drucken lassen.[38]
Le mariage de Figaro war ein Welterfolg. So wurde das Stück noch vor dem Druck im Privattheater des Fürsten de Ligne auf Schloss Belœil (Österreichische Niederlande) gespielt – von Adligen für Adlige.[39]
Vorlage für Mozart und Da Ponte
Dank der von Joseph II. eingeführten Pressefreiheit erschien die erste deutsche Übersetzung aus der Feder von Johann Rautenstrauch noch vor dem französischen Original.[40] Zwar verbot der Kaiser deren Aufführung durch Emanuel Schikaneder, doch erlaubte er, dass Mozart und der Librettist Da Ponte das Stück am 1. Mai 1786 in Form der italienischen Oper Le nozze di Figaro auf die Bühne brachten. Suzanne wurde zu Susanna, Marceline zu Marcellina, Fanchette zu Barbarina (bei Rautenstrauch Franzerl), Chérubin zu Cherubino (bei Rautenstrauch Liebetraut), Bazile zu Basilio, Don Gusman Brid’oie zu Don Curzio (bei Rautenstrauch Gelbschnabel).
Galerie
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Émile Bayard: Figaro (1876).
Émile Bayard: Suzanne (1876).
Émile Bayard: Antonio (1876).
Émile Bayard: Fanchette (1876).
Émile Bayard: Chérubin mit Frauenhaube (1876).
Émile Bayard: Don Gusman Brid’oison (1876).
Louis-Roland Trinquesse: Von Chérubin inspirierter Liebesschwur (1786).
Literatur
- La folle journée ou Le mariage de Figaro, comédie en cinq actes, en prose, par M. de Beaumarchais, Représentée pour la première fois par les Comédiens Français ordinaires du Roi, le mardi 27 avril 1784, Ruault, Paris 1785 (Digitalisat).
- (Johann Rautenstrauch:) Der närrische Tag oder Die Hochzeit des Figaro, Ein Lustspiel in fünf Aufzügen aus dem Französischen des Herrn Caron von Beaumarchais, Wien 1785 (Digitalisat).
- (Ludwig Ferdinand Huber:) Der tolle Tag oder Figaro’s Hochzeit, Ein Lustspiel in fünf Aufzügen, Aus dem Französischen des Herrn von Beaumarchais nach der ächten Ausgabe übersetzt. G(eorg) J(oachim) Göschen, Dessau/Leipzig 1785 (Digitalisat).
- Mme Campan: Mémoires sur la vie privée de Marie-Antoinette, reine de France et de Navarre (…), 1. Band, Baudoin frères, Paris 1822 (Digitalisat), S. 275–282.
- Anton Bettelheim: Beaumarchais, Eine Biographie. 2., neubearbeitete Auflage. C. H. Beck, München 1911, S. 383–412.
- Pierre Larthomas, unter Mitwirkung v. Jacqueline Larthomas (Hrsg.): Beaumarchais, Œuvres. Gallimard (Bibliothèque de la Pléiade), Paris 1988, ISBN 2-07-011137-7, S. 353–489, 1355–1427.
- Claude Petitfrère: Le scandale du „Mariage de Figaro“, Prélude à la Révolution Française ? Éditions Complexe, Brüssel 1989, ISBN 2-87027-268-5.
- Maurice Lever: Pierre-Augustin Caron de Beaumarchais, 3 Bände, Fayard, Paris 1999–2004, ISBN 978-2-213-59561-0, ISBN 978-2-213-61388-8, ISBN 978-2-213-62140-1.
Video
- Don Kent: Le mariage de Figaro de Beaumarchais, mit Michel Vuillermoz (Graf), Elsa Lepoivre (Gräfin), Laurent Stocker (Figaro), Anne Kessler (Suzanne), Christophe Rauck (Inszenierung), arte, Agat Films, Comédie-Française, 2008 (Video auf YouTube, französisch).
Einzelnachweise und Anmerkungen
- Aguas frescas = frische Wasser. Fiktiver Ort, drei Meilen von Sevilla.
- Alma viva = lebendige Seele. Libertin, der ein verderbtes Herz mit tadellosen Manieren verbindet. Gleichzeitig untreu und eifersüchtig. Trägt Jagdkleidung.
- Die Rosine (rosina = Röschen) des Barbier de Séville, wo sie ihren ungeliebten Vormund Bartholo heiraten soll und vom Grafen mit Hilfe Figaros entführt wird. Adliger Herkunft. Liebenswürdig und tugendhaft, wenn auch nicht unempfindlich für die Gefühle, die ihr Chérubin entgegenbringt.
- Klingt an „fils Caron (Caron Sohn)“ an. In der Tradition von Arlecchino in der Commedia dell’arte. War Wundarzt, Tierarzt, Schauspieler, Schriftsteller, Journalist, Spielhalter. Hauptperson des Barbier de Séville. Nun 30-jährig. Tritt in der Tracht der Majos auf, wie Goya sie darstellte. Erweist sich als von Zigeunern geraubtes Kind von Bartholo und Marceline mit dem Taufnamen Emmanuel (hebräisch עִמָּנוּ אֵל = Gott mit uns; im Neuen Testament mit Jesus in Beziehung gesetzt).
- Susanna = Lilie (Symbol der Keuschheit); Koseform: Suzon. Erinnert an Susanna im Bade in der Bibel und an Colombina in der Commedia dell’arte. Geschickt, witzig, heiter, ihrer Herrin ergeben. Mündel ihres Onkels Antonio, da erst in einigen Monaten majorenn (25-jährig).
- Familienname: de Verte-Allure ≈ von resoluter Natur. Frühere Bedienstete von Bartholo. Geistreich, etwas lebhaft. Hat Figaro einst gegen einen Kredit ein Eheversprechen abgenommen. Erweist sich aber schließlich als seine Mutter.
- Halb ergraut, zu Beginn angetrunken, in Bauernkleidung.
- Fanchette = Diminutiv von Françoise. Zwölfjährig, sehr naiv.
- Chérubin = Cherub (hebräisch כרוב), Amor, Engel. Charmanter dreizehnjähriger Schlingel, angehender Libertin. Schwärmt für seine Patin, die Gräfin, der gegenüber er sehr scheu ist. Kann laut Beaumarchais nur von einer jungen, sehr hübschen Frau gespielt werden.
- In der Tradition von Pantalone in der Commedia dell’arte, dick. Im Barbier de Séville Vormund von Rosine (der jetzigen Gräfin), die er gegen deren Willen heiraten will. Erweist sich als Vater von Figaro.
- Anklang an Basilisk = König der Schlangen. Organist geistlichen Standes, im Barbier de Séville Gesangslehrer von Rosine, hier der Kammerzofen (unterrichtet Suzanne täglich), Mandolinenlehrer der Pagen und Gitarrist. Käuflich, spielt für den Grafen den Kuppler.
- Karikatur des Richters Goëzman (eigentlich Götzmann), den Beaumarchais während seines Prozesses gegen den Grafen de La Blache mit Erfolg auf Rückgabe von Schmiergeld verklagt hatte. Oison bridé = Gänschen, dem man eine Feder durch die Nase gezogen hat, damit es nicht durch die Hecke schlüpft. Brid’oison = dumme Gans. Gravitätisch, stottert kaum spürbar. Trägt Amtstracht, mit großer Perücke und langem Stab.
- Double main = doppelte Hand. Heißt wohl so, weil er bei beiden Parteien die hohle Hand macht. Wie der Richter gekleidet, aber mit kürzerem Stab.
- Spanisch Alguazil (von arabisch اَلْوَزِير).
- Erweckt die Assoziation: prendre en grippe le soleil = eine Abneigung gegen die Sonne fassen. Hütet Ziegen.
- Wie Fanchette gekleidet.
- Die andern Teile sind Le barbier de Séville ou La précaution inutile (Der Barbier von Sevilla oder Die unnütze Vorsicht) und L’autre Tartuffe ou La mère coupable (Der neue T. oder Die schuldige Mutter).
- Anton Bettelheim: Beaumarchais, Eine Biographie, 2., neubearbeitete Auflage, C. H. Beck, München 1911, S. 395.
- Rekonstruktion der Druckerei und ihres Wirkens in der Festung Kehl: Cornelius Steckner: Straßburg und Kehl | Goethe und Beaumarchais. Kehl 1771–2021. 250 Jahre Baden (Kehl I), Köln 2021 ISBN 978-3-9818922-6-0.
- Le barbier de Séville ou La précaution inutile, comédie en quatre actes par M. de Beaumarchais, représentée & tombée sur le Théâtre de la Comédie Françoise aux Tuileries le 23 de février 1775, Ruault, Paris 1775, S. 20–23 (Digitalisat).
- Mme Campan: Mémoires sur la vie privée de Marie-Antoinette, reine de France et de Navarre (…), 1. Band, Baudoin frères, Paris 1822 (Digitalisat), S. 278. Der Kommentar des Königs bezog sich im Speziellen auf Figaros Monolog in Szene 3 des 5. Akts. Das erwähnte Staatsgefängnis wurde 1789 als Auftakt zur Französischen Revolution gestürmt und niedergerissen.
- Vgl. Anton Bettelheim: Beaumarchais, Eine Biographie, 2., neubearbeitete Auflage, C. H. Beck, München 1911, S. 383–393.
- Im Théâtre de la Reine beim Petit Trianon (Versailles).
- Von links: Chérubin, Graf, Suzanne, Bazile.
- Von links: Gräfin, Graf, Suzanne.
- Vorne links: Bartholo, Doublemain; hinten Mitte: Graf; vorne rechts: Brid’oison, Figaro.
- „Selbst in den höchsten Schichten erhalten die Frauen von euch nur lächerlich wenig Beachtung. Mit vorgetäuschtem Respekt geködert, in Wirklichkeit Sklavinnen, unserer Vorzüge wegen als minderjährig, unserer Fehler wegen als volljährig behandelt – ach! unter allen Gesichtspunkten erregt euer Verhalten uns gegenüber Schrecken oder Mitleid.“ Zitiert nach: La folle journée ou Le mariage de Figaro, comédie en cinq actes, en prose, par M. de Beaumarchais, Ruault, Paris 1785, S. 148 (Digitalisat).
- Vorne, von links: Figaro, Marceline, Gräfin, Suzanne, Graf.
- Im vorrevolutionären Frankreich konnten Mädchen mit 12 und Knaben mit 14 Jahren verheiratet werden.
- Vorne, von links: Chérubin, Brid’oison, Gräfin (als Suzanne), Graf, Suzanne (als Gräfin), Marceline, Pédrille.
- La folle journée ou Le mariage de Figaro, comédie en cinq actes, en prose, par M. de Beaumarchais, Ruault, Paris 1785, S. 195 (Digitalisat).
- „Herr da, Knecht dort, wie es dem Glück gefällt! Ehrgeizig aus Eitelkeit, arbeitsam aus Notwendigkeit, aber träge … mit Entzücken! Redner je nach Gefahr, Poet zur Erholung, Musiker bei Gelegenheit, rückhaltlos Liebender, habe ich alles gesehen, alles getan, von allem Gebrauch gemacht.“ Zitiert nach: La folle journée ou Le mariage de Figaro, comédie en cinq actes, en prose, par M. de Beaumarchais, Ruault, Paris 1785, S. 198 f. (Digitalisat).
- „(…) gedruckte Dummheiten haben nur dort Bedeutung, wo ihre Verbreitung behindert wird; ohne die Freiheit zu kritisieren sind Lobreden wertlos; nur kleine Menschen fürchten kleine Schriften.“ Zitiert nach: La folle journée ou Le mariage de Figaro, comédie en cinq actes, en prose, par M. de Beaumarchais, Ruault, Paris 1785, S. 197 (Digitalisat).
- Damit führen sie vor Augen, dass die Standesunterschiede nur auf Äußerlichkeiten beruhen.
- Paul-Philippe Gudin de La Brenellerie, von Beaumarchais zitiert in: La folle journée ou Le mariage de Figaro, comédie en cinq actes, en prose, par M. de Beaumarchais, Ruault, Paris 1785, S. XVI (Digitalisat).
- Der Titel des Stichs lautet: „Voilà où nous réduit l’Aristocratie (Wohin uns die Aristokratie führt)“.
- Emmanuel-Auguste-Dieudonné comte de Las Cases: Mémorial de Sainte-Hélène ou Journal où se trouve consigné, jour par jour, ce qu’a dit et fait Napoléon durant dix-huit mois, durchgesehene Ausgabe, 5. Band, Dépôt du Mémorial, Paris 1824, S. 148 (Digitalisat).
- Vgl. Anton Bettelheim: Beaumarchais, Eine Biographie, 2., neubearbeitete Auflage, C. H. Beck, München 1911, S. 393–412; Maurice Lever: Pierre-Augustin Caron de Beaumarchais, 3. Band, Fayard, Paris 2004, S. 9–36.
- Lucien Perey (Luce Herpin): Histoire d’une Grande Dame au XVIIIe siècle. La princesse Hélène de Ligne. Calmann Lévy, Paris 1887, S. 300–304 (Digitalisat).
- Der närrische Tag oder Die Hochzeit des Figaro, Ein Lustspiel in fünf Aufzügen aus dem Französischen des Herrn Caron von Beaumarchais, Wien 1785 (Digitalisat).
- Von links: Graf, Chérubin, Suzanne, Bazile.
- Von links: Gräfin, Chérubin, Suzanne.
- Von links: Graf, Bartholo, Figaro, Marceline, Brid’oison.
- Von links: Suzanne, Gräfin.
- Von links: Figaro, Graf, Gräfin, Suzanne.