Yui Kawaguchi

Yui Kawaguchi (japanisch 川口ゆい Kawaguchi Yui; * in Chigasaki, Kanagawa, Japan) ist eine japanische Tänzerin und Choreographin, die in Berlin lebt.

Yui Kawaguchi

Leben und Wirken

Yui Kawaguchi begann im Alter von sechs Jahren zu tanzen. Über die Jahre erprobte sie verschiedene Tanztechniken und studierte Tanz, Theater und Gesang in Tokio. Als Tänzerin arbeitete sie u. a. bei H.art.chaos, Kota Yamazaki rosy,co. und Motoko Hirayama und tanzte in Japan, USA und Europa.

2001 choreographierte Yui Kawaguchi die Ostasien-Olympia-Eröffnungsfeier. Sie arbeitete als Choreographin und Tänzerin mit der Media drive-unit cell/66b[1] und wurde zu Aufführungen u. a. bei der ARS Electronica, dem Seoul International Dance Festival sowie der Japan Virtual Reality Conference eingeladen.

Seit 2005 arbeitet sie in Berlin. Sie tanzte u. a. bei Ismael Ivo, Helena Waldmann, Nico and the Navigators, Nir de Volff, Tomi Paasonen und Flying Steps.

Als Choreografin arbeitet sie in verschiedenen Konstellationen mit visuellen Künstlern, Musikern und Wissenschaftlern zusammen und präsentierte ihre eigenen Produktionen bei zahlreichen internationalen Tanzfestivals in 17 Ländern.

2006 erhielt sie den Jury-Preis bei der Yokohama solo×duo<competition+> und 2008 wurde ihre multimediale Solo-tanzperformance REM – the Black Cat im Neuen National Theater Japan aufgeführt. Für ihr Solo andropolaroid erhielt sie den Kölner Tanzpreis 2010. Sie gehört zur Originalbesetzung des mit dem Echo-Klassik-Sonderpreis 2010 ausgezeichnete Produktion Red Bull Flying Bach, in der sie den zeitgenössische Part choreographierte.

Weiter verfolgte sie eine Zusammenarbeit mit der Jazz-Pianistin Aki Takase (Die Serie Die Stadt im Klavier, 2008-) und dem bildenden Künstler Yoshimasa Ishibashi (MatchAtria, 2014). 2017 choreografierte und tanzte sie eine zeitgenössische Version von Tschaikowskys Schwanensee im japanischen TV-Programm Meikyoku Album+（名曲アルバムプラス） von NHK.

2018 wurde das neueste Projekt mit Aki Takase Da Capo im Rahmen des Bregenzer Frühlings in Kooperation mit dem Kunsthaus Bregenz uraufgeführt.

2019 schuf sie die Co-Choreographie Flying Pictures von Flying Steps im Hamburger Bahnhof, Apollon Musagète von Kadir Memis Company in Nikolai Saal Potsdam.

Werke

Projekte

2018: Da Capo[2][3] | UA Kunsthaus Bregenz | Choreografie: Yui Kawaguchi Musik: Aki Takase, Louis Sclavis, DJ Illvibe, Tanz: Yui Kawaguchi, Kofie da Vibe

2018: Suite Transkription | UA Dock11 Berlin | Tanz: Yui Kawaguchi, Barockcello: Julia Kursawe
2017: ToTentanz[4] | UA Kömedienhaus Heilbronn | Choreografie:Yui Kawaguchi Tanz: Anna Holmström
2016: andropolaroid1.1[5][6][7][8][9][10][11][12][13][14][15] | UA Uferstudios Berlin | Solo TanzLicht Performance
2015: MatchAtria – extended[16][17][18][19][20][21][22][23]| UA Sophiensaele Berlin | Choreografie&Tanz:Yui Kawaguchi Regie: Yoshimasa Ishibashi
2014: MatchAtria | UA Dock11 Berlin | Choreografie&Tanz:Yui Kawaguchi, Regie: Yoshimasa Ishibashi
2013: Cadenza – Die Stadt im Klavier V[24][25][26] | UA Sophiensaele Berlin | Tanz: Yui Kawaguchi, Klavier: Aki Takase
2011: Chaconne – Die Stadt im Klavier IV[27][28][29] | UA Sophiensaele Berlin | Tanz: Yui Kawaguchi, Klavier: Aki Takase
2011: Bubble Boxing[30][31] | UA Dock11 Berlin | Choreografie:Yui Kawaguchi, Tanz: Gonzalo Cruzinha&Yui Kawaguchi
2010. andropolaroid[32]| UA Dock11 Berlin | Solo
2009: Metamorphosen | UA Dock11 Berlin | Choreographie für DOCKeleven
2008: HEREing Loss | UA Yokohama Red Brick Warehouse #1 | von:Yui Kawaguchi, Tanz: Yael Schnell, Yui Kawaguchi
2008: Wassermelone Pinata Squaredenken | UA Kulturtage Weicht | Solo
2007: Rolling Walls | UA Kulturtage Weicht | Solo
2007: here-hear | UA Dock11 Berlin | von: Yui Kawaguchi mit: Marlene Jobstel,
2006: Kaschmirschanze | UA Japanisch-Deutsches Zentrum Berlin, Berlin | von:Yui Kawaguchi, Tanz: Ayako Shimizu&Yui Kawaguchi
2006: Vogelmelanchorie | UA Rohkunstbau Festival | von: Yui Kawaguchi, Tanz: Nir de Volff&Yui Kawaguchi
2006: Scandal | UA Dock11 Berlin | von: Yui Kawaguchi, Tanz: Florencia Lamarca, Melanie Lane, Natsuko Kinoshita
2005: Wand und Wandel" | UA Theaterhaus Mitte Berlin (Festival Japan Now 05) | von und mit: Yui Kawaguchi & Yuko Matsuyama
2005: Wenn ein Ei kaputt geht... | UA Japanisch-Deutsches Zentrum Berlin, Berlin | von:Yui Kawaguchi, Tanz: Ayako Shimizu&Yui Kawaguchi
2005: REM – The Black Cat[33] | UA Kunsthaus Tacheles Berlin | Choreografie&Tanz:Yui Kawaguchi, Visual: 66b/cell

Kollaboration

2019: Apollon Musagète | UA Nikolaisaal Potsdam | von Kadir Memis Company, Co-Choreographie
2019: Flying Pictures | UA Hamburger Bahnhof – Museum für Gegenwart | von Flying Steps, Co-Choreographie
2019: Niemand stirbt in der Mitte seines Lebens | UA Konzerthaus Berlin | von Nico and the Navigators, Co-Choreographie&Tanz
2018 Muss es sein? Es muss sein! | UA Sommerliche Musiktage Hitzacker | von Kuss Quartet und Nico and the Navigators, Choreographie&Tanz
2018: Magic Moment Weihnachtsshow Sony Center am Potsdamer Platz, Choreographie
2018: Die Zukunft von Gestern | UA Sophiensaele Berlin | von Nico and the Navigators, Performance
2017: Silent Songs into the wild | UA Palais des Beaux-Arts Brüssel | von Nico and the Navigators, Co-Choreographie&Tanz
2017: Derman | UA Villa Elisabeth Berlin | von Amigo Kadir Memis, Tanz
2017: the World | UA Theater Brats Japan | von Kaori Hojo, Choreographie&Tanz
2016: Beethoven the Next Level[34] | UA Alter Schlachthof Dresden | von Khaled Chaabi und Christoph Hagel, Co-Choreographie&Tanz
2016: Die Stunde da wir zu viel voneinander wussten | UA Kampnagel Hamburg | von Nico and the Navigators, Performance
2015: Dividual Plays | UA YCAM Japan | von Yoko Ando, Tanz
2015: Play 4 You | UA Schlossmediale Werdenberg Schweiz | von Robert Jacobsen, Choreographie&Tanz
2014: Die Befristeten | UA Residenztheater München | von Nico and the Navigators, Performance
2014: In Camera | Theater OST Stuttgart | von Eva Baumann, Tanz
2012: atmesuppai | UA Museum of Art Kochi | von Yoshimasa Ishibashi (Kyupi Kyupi), Performance
2011: Petite messe solennelle | UA Theater Erfurt | von Nico and the Navigators, Co-Choreographie & Tanz
2011: Cantatatanz | UA Predigerkirche Erfurt | von Nico and the Navigators, Co-Choreographie & Tanz
2010: Red Bull Flying Bach | UA Neue Nationalgalerie Berlin | von Flying Steps und Christoph Hagel, Co-Choreographie & Tanz
2010: Public Receptors | UA Goethe Institute London | von Gabi Schillig, Performance
2010: Schicke Tel | UA Mimoca Japan | von Yoshimasa Ishibashi (Kyupi Kyupi), Performance
2009: Süssebittererezepturen | UA Mousonturm | von Klimaelemente, Performance
2009: ANAESTESIA | UA Händelfestspiele Halle | von Nico and the Navigators, Co-Choreographie&Tanz
2009: Burkabondage | UA Haus der Berliner Festspiele | von Helena Waldmann, Tanz
2009: Kyouzou | UA Yokohama Red Brick Warehouse #1 | mit Aki Takase, Yoko Tawada und Louis Sclavis
2009: Konzert mit Aki Takase und Louis Sclavis | Institute Francais Berlin
2008: Feierabend – das Gegengift" | UA Kampnagel Hamburg | von Helena Waldmann, Tanz
2008: CREATURA | UA Biennale Venedig | von Michela Lucenti (Balletto Civile), Tanz
2007: Market of Body | UA Biennale Venedig | von Ismael Ivo, Tanz
2007: Life Casting | UA Neues Nationaltheater Tokyo | von Motoko Hirayama, Tanz
2007: Macrophone | UA Bergen International Festival | von Tomi Paasonen PAA, Tanz
2006 Apollo und Hyacinth | UA Bodemuseum Berlin | von Ismael Ivo und Christoph Hagel, Tanz
2006: I ONLY SPEAK GERMAN TO MY DOG | UA Haus73 Hamburg | von Daniela Dröscher und Marc Bausback, Choreographie & Performance
2006: Klub Drama | UA Bauhaus Ost Berlin | von Nir de Volff, Tanz

Ausstellungen, Workshops

Heartbeat Picnic[35][36] – Workshop für Touching Heartbeats in Zusammenarbeit mit Junji Watanabe, Kyosuke Sakakura,Hideyuki Ando

- 2018: Unkou-Tempel, Tokyo, Japan (MOT Satellite), Exhibition 'Heartbeat Picnic' ICC Kid's Program, Tokio, Japan
- 2016: Tokyu Krankenhaus, Japan
- 2013: IAMAS, Japan (Ogaki Biennale)
- 2011: The Museum of Osaka University, Japan
- 2010: Exhibition 'Heartbeat Picnic' ARS Electronica OK center, Linz, Österreich
- 2010: Exhibition 'Heartbeat Picnic' Poetry of Motion ARS Electronica Exhibition BREEZE BREEZE Osaka, Japan
- 2010: 21_21 Design Sight, Tokyo

Here / Hear[37][38] – Audiovisuelle Workshop
- 2008: Keio University, Tokyo

Weblinks

Commons: Yui Kawaguchi – Sammlung von Bildern, Videos und Audiodateien

Offizielle Website von Yui Kawaguchi
Yui Kawaguchi interview Tanzforum Berlin
Yui Kawaguchi in der Flying Steps Website
Interview mit der Tänzerin Yui Kawaguchi: Arnd Wesemann, Tanz
Mein Kunst-Stück: Tanz mit Apoll und Daphne 30. März. 2007

Einzelnachweise

cell/66b
ASTRID PRIEBS-TRÖGER: Ein Tanz, der zu Tränen rührte. In: Potsdamer Neueste Nachrichten. 14. Januar 2019, abgerufen am 21. September 2019.
Mit Yui Kawaguchi und Kofie da Vibe expandiert auch das Festival Bregenzer Frühling. 27. April 2018, abgerufen am 21. September 2019.
Leonore Welzin: Wertvolle Sozialarbeit und virtuose Tanzkunst. In: Stimme.de. Heilbronner Stimme, 20. Mai 2017, abgerufen am 21. September 2019.
Katherine Arguile: OzAsia review: andropolaroid 1.1. In: Indaily Adelaide's independent news. Solstice Media, 10. November 2018, abgerufen am 21. September 2019 (englisch).
Alan BRISSENDEN: Riveting journey from light into darkness. In: The Australian. The Australian, 12. November 2018, abgerufen am 21. September 2019 (englisch).
Peter Wilkins: Andropolaroid 1.1. In: Canberra Critics Circle. 10. November 2018, abgerufen am 21. September 2019 (englisch).
Alexis Buxton-Collins: Andropolaroid 1.1 Adelaide Review @ OzAsia Festival. In: scenestr. 14. November 2018, abgerufen am 21. September 2019 (englisch).
Ben Brooker: Yui Kawaguchi, Andropolaroid 1.1. In: realtime. RealTime™, 5. Dezember 2018, abgerufen am 21. September 2019 (englisch).
Peter Krieg: OzAsia Review: Andropolaroid 1.1. In: The Adelaide Review. 13. November 2018, abgerufen am 21. September 2019 (englisch).
B.L.: le spectacle de danse « Andropolaroid 1.1 » Envoûtant, mais intrigant. In: JETSETmagazine.net. 14. Dezember 2016, abgerufen am 21. September 2019 (französisch).
Haïthem Haquel: : L’intrigant spectacle de Yui Kawaguchi. In: La Presse (Tunesien). 10. Dezember 2016, abgerufen am 21. September 2019 (französisch).
Léa Chalmont-Faedo: À Berlin, Yui Kawaguchi rend visible l’invisible. In: CCÇDANSE.com. 4. Februar 2016, abgerufen am 21. September 2019 (französisch).
Volkmar Draeger: Der Lichtwald als Glitzerwelt. In: Neues-Deutschland.de. 4. Februar 2016, abgerufen am 21. September 2019.
Astrid Kaminski: Im wundersamen Neonlampenwald. In: taz.de. 1. Februar 2016, abgerufen am 21. September 2019.
Léa Poiré: MatchAtria. In: Mouvement. 8. Februar 2018, abgerufen am 21. September 2019 (französisch).
Arnd Wesemann: kammerflimmern. In: Tanz. Der Theaterverlag, Februar 2015, abgerufen am 21. September 2019 (deutsch).
Ute Steffens: Vereint im Rhythmus des Herzens. In: Braunschweiger Zeitung. 20. Oktober 2016, abgerufen am 21. September 2019.
Isabelle von Neumann-Cosel: Von Herzen. In: Tanznetz.de. 25. Oktober 2016, abgerufen am 21. September 2019.
Yui Kawaguchi con MatchAtria inaugura Inteatro. Abgerufen am 21. September 2019.
Las tradiciones en la sangre nueva. 24. November 2015, abgerufen am 21. September 2019 (spanisch).
Volkmar Draeger: Virtuelle Körperwelten (neues deutschland). Abgerufen am 21. September 2019.
Bis in die Kapillaren. Abgerufen am 21. September 2019.
Brigitte Jähnigen: Yui Kawaguchi Zwischen den Welten. In: Stuttgarter Nachrichten. Stuttgarter Nachrichten Verlagsgesellschaft mbH, 12. November 2015, abgerufen am 21. September 2019 (deutsch).
tanznetz.de - das tanzmagazin im internet. Abgerufen am 21. September 2019.
TT: Strenge der Stadt, Seele der Kunst. 8. Juli 2014, abgerufen am 21. September 2019.
Arnd Wesemann: Die Lichtgestalt. In: Tanzraumberlin. Tanzbüro Berlin, Februar 2011, abgerufen am 21. September 2019 (deutsch).
Badische Zeitung: Raumarchitektinnen - Kultur - Badische Zeitung. Abgerufen am 21. September 2019.
: Utopische Stadt vom Klavier gezeichnet. Abgerufen am 21. September 2019.
Arnd Wesemann: berlin: Yui Kawaguchi: «Bubble Boxing». In: Tanz. Der Theaterverlag, Februar 2012, abgerufen am 21. September 2019 (deutsch).
Gib ihm eins auf die Nase | trailer - Kultur. Kino. Ruhr. Abgerufen am 21. September 2019.
Arnd Wesemann: yui kawaguchi über missverständnisse. In: Tanz. Der Theaterverlag, Juli 2010, abgerufen am 21. September 2019 (deutsch).
Michaela Schlagenwerth: Vergnüglich absurd: Die Berliner Tanztage gingen in die letzte Runde: Gleich sind wir nackt. 18. Januar 2006, abgerufen am 21. September 2019 (deutsch).
Volkmar Draeger: Kopfpirouetten zur »Appassionata« (neues deutschland). Abgerufen am 21. September 2019.
安藤英由樹, 坂倉杏介, 川口ゆい, 渡邊淳司: 心臓ピクニック : 鼓動に触れるワークショップ(ハプティクスとVR). In: 日本バーチャルリアリティ学会論文誌. Band 16, Nr. 3, 30. September 2011, ISSN 1344-011X, S. 303–306, doi:10.18974/tvrsj.16.3_303 (jst.go.jp [abgerufen am 21. September 2019]).
Kyosuke Sakakura, Junji Watanabe, Yui Kawaguchi, Hideyuki Ando: 「生命」のシンボル・グラウンディング鼓動に触れるワークショップ「心臓ピクニック」の評価と展開. In: アートミーツケア Vol.4. 2012, abgerufen am 21. September 2019 (jp).
Masahiro Oba, Kyosuke Sakakura, Junji Watanabe: 身体の内外に定位される音声を利用したワークショップ “HERE/HEAR”の音響設計に関する考察. 13. Dezember 2010, abgerufen am 21. September 2019 (jP).
Kyosuke Sakakura, Yui Kawaguchi, Junji Watanabe, Hideyuki Ando: Design Guidelines of "Workshop HERE and HEAR". In: 情報処理学会論文誌. CiNii, 12. Dezember 2009, abgerufen am 21. September 2019 (jp).

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[1] /66b

[2] ASTRID PRIEBS-TRÖGER: Ein Tanz, der zu Tränen rührte. In: Potsdamer Neueste Nachrichten. 14. Januar 2019, abgerufen am 21. September 2019.

[3] Mit Yui Kawaguchi und Kofie da Vibe expandiert auch das Festival Bregenzer Frühling. 27. April 2018, abgerufen am 21. September 2019.

[4] Leonore Welzin: Wertvolle Sozialarbeit und virtuose Tanzkunst. In: Stimme.de. Heilbronner Stimme, 20. Mai 2017, abgerufen am 21. September 2019.

[5] Katherine Arguile: OzAsia review: andropolaroid 1.1. In: Indaily Adelaide's independent news. Solstice Media, 10. November 2018, abgerufen am 21. September 2019 (englisch).

[6] Alan BRISSENDEN: Riveting journey from light into darkness. In: The Australian. The Australian, 12. November 2018, abgerufen am 21. September 2019 (englisch).

[7] Peter Wilkins: Andropolaroid 1.1. In: Canberra Critics Circle. 10. November 2018, abgerufen am 21. September 2019 (englisch).

[8] Alexis Buxton-Collins: Andropolaroid 1.1 Adelaide Review @ OzAsia Festival. In: scenestr. 14. November 2018, abgerufen am 21. September 2019 (englisch).

[9] Ben Brooker: Yui Kawaguchi, Andropolaroid 1.1. In: realtime. RealTime™, 5. Dezember 2018, abgerufen am 21. September 2019 (englisch).

[10] Peter Krieg: OzAsia Review: Andropolaroid 1.1. In: The Adelaide Review. 13. November 2018, abgerufen am 21. September 2019 (englisch).

[11] B.L.: le spectacle de danse « Andropolaroid 1.1 » Envoûtant, mais intrigant. In: JETSETmagazine.net. 14. Dezember 2016, abgerufen am 21. September 2019 (französisch).

[12] Haïthem Haquel: : L’intrigant spectacle de Yui Kawaguchi. In: La Presse (Tunesien). 10. Dezember 2016, abgerufen am 21. September 2019 (französisch).

[13] Léa Chalmont-Faedo: À Berlin, Yui Kawaguchi rend visible l’invisible. In: CCÇDANSE.com. 4. Februar 2016, abgerufen am 21. September 2019 (französisch).

[14] Volkmar Draeger: Der Lichtwald als Glitzerwelt. In: Neues-Deutschland.de. 4. Februar 2016, abgerufen am 21. September 2019.

[15] Astrid Kaminski: Im wundersamen Neonlampenwald. In: taz.de. 1. Februar 2016, abgerufen am 21. September 2019.

[16] Léa Poiré: MatchAtria. In: Mouvement. 8. Februar 2018, abgerufen am 21. September 2019 (französisch).

[17] Arnd Wesemann: kammerflimmern. In: Tanz. Der Theaterverlag, Februar 2015, abgerufen am 21. September 2019 (deutsch).

[18] Ute Steffens: Vereint im Rhythmus des Herzens. In: Braunschweiger Zeitung. 20. Oktober 2016, abgerufen am 21. September 2019.

[19] Isabelle von Neumann-Cosel: Von Herzen. In: Tanznetz.de. 25. Oktober 2016, abgerufen am 21. September 2019.

[20] Yui Kawaguchi con MatchAtria inaugura Inteatro. Abgerufen am 21. September 2019.

[21] Las tradiciones en la sangre nueva. 24. November 2015, abgerufen am 21. September 2019 (spanisch).

[22] Volkmar Draeger: Virtuelle Körperwelten (neues deutschland). Abgerufen am 21. September 2019.

[23] Bis in die Kapillaren. Abgerufen am 21. September 2019.

[24] Brigitte Jähnigen: Yui Kawaguchi Zwischen den Welten. In: Stuttgarter Nachrichten. Stuttgarter Nachrichten Verlagsgesellschaft mbH, 12. November 2015, abgerufen am 21. September 2019 (deutsch).

[25] tanznetz.de - das tanzmagazin im internet. Abgerufen am 21. September 2019.

[26] TT: Strenge der Stadt, Seele der Kunst. 8. Juli 2014, abgerufen am 21. September 2019.

[27] Arnd Wesemann: Die Lichtgestalt. In: Tanzraumberlin. Tanzbüro Berlin, Februar 2011, abgerufen am 21. September 2019 (deutsch).

[28] Badische Zeitung: Raumarchitektinnen - Kultur - Badische Zeitung. Abgerufen am 21. September 2019.

[29] : Utopische Stadt vom Klavier gezeichnet. Abgerufen am 21. September 2019.

[30] Arnd Wesemann: berlin: Yui Kawaguchi: «Bubble Boxing». In: Tanz. Der Theaterverlag, Februar 2012, abgerufen am 21. September 2019 (deutsch).

[31] Gib ihm eins auf die Nase | trailer - Kultur. Kino. Ruhr. Abgerufen am 21. September 2019.

[32] Arnd Wesemann: yui kawaguchi über missverständnisse. In: Tanz. Der Theaterverlag, Juli 2010, abgerufen am 21. September 2019 (deutsch).

[33] Michaela Schlagenwerth: Vergnüglich absurd: Die Berliner Tanztage gingen in die letzte Runde: Gleich sind wir nackt. 18. Januar 2006, abgerufen am 21. September 2019 (deutsch).

[34] Volkmar Draeger: Kopfpirouetten zur »Appassionata« (neues deutschland). Abgerufen am 21. September 2019.

[35] 安藤英由樹, 坂倉杏介, 川口ゆい, 渡邊淳司: 心臓ピクニック : 鼓動に触れるワークショップ(ハプティクスとVR). In: 日本バーチャルリアリティ学会論文誌. Band 16, Nr. 3, 30. September 2011, ISSN 1344-011X, S. 303–306, doi:10.18974/tvrsj.16.3_303 (jst.go.jp [abgerufen am 21. September 2019]).

[36] Kyosuke Sakakura, Junji Watanabe, Yui Kawaguchi, Hideyuki Ando: 「生命」のシンボル・グラウンディング鼓動に触れるワークショップ「心臓ピクニック」の評価と展開. In: アートミーツケア Vol.4. 2012, abgerufen am 21. September 2019 (jp).

[37] Masahiro Oba, Kyosuke Sakakura, Junji Watanabe: 身体の内外に定位される音声を利用したワークショップ “HERE/HEAR”の音響設計に関する考察. 13. Dezember 2010, abgerufen am 21. September 2019 (jP).

[38] Kyosuke Sakakura, Yui Kawaguchi, Junji Watanabe, Hideyuki Ando: Design Guidelines of "Workshop HERE and HEAR". In: 情報処理学会論文誌. CiNii, 12. Dezember 2009, abgerufen am 21. September 2019 (jp).