Radif

Radīf (arabisch-persisch ردیف, ‚Reihe, Folge, Aneinanderreihung‘) bezeichnet innerhalb der klassischen persischen Musik (sowie in der aserbaidschanischen Kunstmusik)[1] eine Sammlung traditioneller, in bestimmter Reihenfolge aufzuführender melodischer Figuren, die sich über mehrere Generationen durch mündliche Weitergabe von Meistern (Ostāds) an ihre Schüler erhalten haben.

Die etwa 300 Musikstücke bzw. „Melodien“ (Guschehs; von persisch گوشه, DMG gūše, ‚Ausschnitt, Ecke, Winkel‘ mit der Bedeutung „Modulus“ bzw. „Modulation“ innerhalb des entsprechenden Maqāms) der jeweiligen Instrumental- bzw. Vokalradifs sind innerhalb mehrerer Tonsysteme, genannt Dastgāhs (oder Āwāz als Bezeichnung für einen kleineren bzw. untergeordneten Dastgāh), angeordnet. Wesentliche Elemente bei der Aufführung und Interpretation sind improvisierte Verzierungen der Motive mit teils komplexen Ornamenten.[2][3] Bis in die Gegenwart entwickeln herausragende Meister zusätzliche Interpretationen, die dann nach ihnen benannt werden und den traditionellen Melodienbestand dieses „kanonischen Registers“[4] erweitern, so dass jedes dieser Stücke (Guscheh) durch seine Zugehörigkeit zu einem der zwölf Modalsysteme (Dastgāh bzw. Āwāz, auch Maqām) und zu einem Meister (bzw. dessen Radif für Gesang oder ein bestimmtes Instrument) charakterisiert ist.

Das Erlernen der – durch Noten nur unzureichend darstellbaren[5] – Radīfs erfordert viel Übung (wobei der direkte Kontakt mit dem Meister, der einzelne Passagen vorspielt, welche vom Schüler exakt imitiert und erinnert werden, wesentlich ist[6]) und Praxis. Nur so kann deren Essenz vom Interpreten erfasst und verinnerlicht werden, so dass er Teile davon jederzeit wiedergeben kann. Die Rhythmen dieser Radīfs sind stark von Versmaßen der persischen Literatur, deren Vertonungen einen hohen Stellenwert in der iranischen Musik haben,[7] beeinflusst. 1965 wurde an der Universität Teheran der erste Studiengang für klassische iranische Musik eingerichtet und als Dozent für Radīf Nur-Ali Borumand (1905–1977) ernannt.

Die Ursprünge der Radifs liegen vermutlich in sassanidischer Zeit, als der Hofmusiker Bārbad für Chosrau II. (reg. 590–628) bestimmte Kompositionen erstellte. Bārbad soll die grundlegende Einteilung der Dastgahs entwickelt haben.[8] Eine erstmalige systematische Zusammenstellung der mündlich überlieferten, jedoch im Laufe der Jahrhunderte auch veränderten Melodien (bzw. Guschehs)[9] erfolgte durch Mirza Abdollah Farahani (1843–1918), der für diese Guschehs auch eine für Aufführungen verbindliche Reihenfolge festlegte und diese als „Radif“ bezeichnete.[10] Dieser „Radif“ wurde in moderner Notenschrift erstmals vollständig von Musā Ma’rufi im Jahr 1963[11] sowie 1973[12] veröffentlicht. 2006 gab Jean During eine weitere Fassung des Radifs über das Kulturinstitut Mahur heraus,[13] und am 28. September 2009 wurden die Radīf-hā in die Repräsentative Liste des immateriellen Kulturerbes der UNESCO aufgenommen.[14][15]

Bedeutende Radif-Meister waren z. B. (Mirzā) Hossein-Gholi (Radif für Tar)[16] und dessen Bruder (Mirzā) Abdollāh Farāhāni (Radif für Saiteninstrumente, nach dem der von ihm erstmals im 19. Jahrhundert kodifizierte Radif, Radīf des Mīrzā ‘Abdollāh, benannt ist), Abdollāh Davāmi (1899–1980; Radif für Gesang[17]), Yusef Forutan, Faradsch Rezāiev, Asadollah Nayeb („Asadollah Esfahani“; Radif für Ney), Ziā ol-Zākerin (gestorben 1973; Radif für Gesang) und Ali Akbar Schahnāzi (1897–1985; Radif für Tar) sowie der schon genannte Nur-Ali Borumand, der den Radif des Mirza Abdollah überlieferte.

Einer der maßgebendsten Musiker, Musikwissenschaftler und -autoren als Glied in der Überlieferungskette des Radīfs war Ali-Naghi Vaziri (1887–1979), der die europäische Notenschrift für die persische Musik übernahm und für die „Viertelton“ genannten Mikrotonstufen gesonderte Vorzeichen erfand.[18]

Darauf aufbauend, verfasste sein für die Weiterentwicklung der persischen Kunstmusik bedeutsamer Schüler Abolḥasan Ṣabā (1902–1957) umfassende Schulwerke für Santur, Violine/Kamantscheh und Tār/Setār, die zum klassischen Musikunterricht landesweit herangezogen wurden, so dass auch vom Radīf des Abolhasan Saba gesprochen wird. Seine Kompositionen sind Bestandteile des klassischen Musikrepertoires, die immer wieder auch öffentlich zu Gehör gebracht werden.

Aufführungspraxis

Zur Aufführung gelangt jeweils ein Dastgāh (meist aus dem überlieferten Radif eines Meisters) mit allen oder einem Teil der dazugehörigen Guschehs. Der suitenartigen Ablauf beginnt mit der einleitenden Vorstellung des Grundmodus des jeweiligen Dastgāhs bzw. Āwāz, der persisch درآمد, DMG dar-āmad, wörtl. „das, was herauskommt“[19] genannt wird. Diesem kann ein im langsamen 4/4-Takt gehaltenes durchkomponiertes instrumentales Vorspiel[20] vorangesetzt werden. Danach folgen weitere definierte Teilstücke (Guscheh), z. B. Tschahār-Mezrāb[21] (ein rhythmisch-virtuoses, im 6/16-Takt[22] gehaltenes Instrumentalstück der Dastgah-"Suite")[23][24] und Zarbi (ein improvisiertes rhythmisches Musikstück).[25] Den Abschluss einer Dastgāh-Darbietung bildet oft eine (Lied-)Komposition (persisch تصنيف, DMG Taṣnīf, auch ترانه, DMG Tarāne, ‚Lied‘ genannt) und eine lebhafte Tanzmelodie (persisch رنگ, DMG Reng)[26][27] deren Ursprünge auf regionale Tänze zurückgehen.

Die klassische, aus improvisierten und nichtimprovisierten Stücken bestehende Abfolge von Pischdaramad, Tschahar Mezrab, Awaz (frei improvisierter Gesang mit unbestimmten Metrum), Tasnif (balladenartige Liedkomposition)[28][29] und Reng wird bei heutigen Darbietungen in Bezug auf Zahl und Reihenfolge der Formteile auch abgeändert angetroffen.[30][31] Es gibt rein instrumentale, aber häufiger aus Gesang- und Instrumental-Abschnitten zusammengesetzte Darbietungen.

In den Radifs benutzte Guschehs

Abol, Abol tschap, Bayāt-e 'Adscham, 'Arāgh, 'Aschirān, Āschurāwand, Āwāz, Āzarbāydschāni, Bachtiyāri, Bahr-e nur, Bāl-e kabutarān, Bardāscht, Basteh-negār, Bāwi, Bidād, Bidād-e kot, Bidegāni, Bozorg, Busalik, Chārā, Chāwarān, Chodschasteh, Chosrawāni, Dād, Darāmad (Einleitung eines jeden Dastgahs),[32] Delkasch, Denāseri, Dobeyti, Dogāh, Dschāmeh-darān, Esfahānak, Farang, Farang wa Schuschtari darān, Feyli, Forud (eine Art abschließende Kadenz), Gabri, Gardāniye, Gawescht, Gereyli, Moghaddame-ye Gereyli, Ghadschar, Gham-angiz, Gharadsche, Gharā'i, Gharam, Ghatār, Ghesmat, Gilaki, Golriz, Hādschi Hasani, Hādschiyāni, Hazin, Hedschāz, Hesār, Hodi, Hoseyn, Kereschmeh, Kereschmeh bā Muye, Kereschmeh-ye Rāk, Koroghli, Koschte-morde, Kutschek, Leyli o Madschnun, Lezgi, Madschles-afruz, Madschosli, Maghlub, Māhur-e saghir, Malek Hoseyn, Mansuri, Masihi, Masnawi, Matn wa hāschiye, Mawāliān, Māwarā-on-nahr, Mehdi Zarrābi, Mehrabāni, Meygoli, Mo'ālef, Mobargha', Mochālef, Moghaddameh-ye Dād, Mohayyer, Mollā Nāzi, Morād Chāni, Muye, Nafir, Naghmeh (z. B. Naghmeh-ye Maghlub), Nahib, Nahoft, Nasir Chāni (Tusi), Nastāli, Ney-dāwud, Neyriz, Neyschāburak, Nowruz, Nowruz-e 'arab, Nowruz-e Chārā, Nowruz-e Sabā, 'Oschschāgh, Owdsch (auch Owj), 'Ozzāl, Pahlawi, Pandschgāh, Pas Hesār, Pischdarāmad (Vorspiel), Pisch Zanguleh, Radschaz, Bayāt-e Rādscheh, Rāk, Rāk-e hendi, Rāk-e keschmir, Rāk-e 'Abdollāh, Rāmkeli, Rāwandi, Rāz o niyāz, Razawi, Reng (z. B. Reng-e Delgoschā, Reng-e Farah, Reng-e Harbi, Reng-e Nastāri, Reng-e Osul, Reng-e Schahr-āschub, Reng-e Schalachu, Reng-e Yek chube), Rohāb, Ruh-afzā, Ruh-ol-arwāh, Safā, Safir-e Rāk, Sāghi-nāmeh, Salmak, Sayachi, Schāh Chatā'i, Schahnāz, Schahnāz-e kot ('Aschegh kosch), Schekaste, Schur-e pā'in daste, Schuschtari, Sepehr, Sufi-nāmeh, Suz o godāz, Tacht-e tāghdis (Tacht-e Kāwus), Tarab-angiz, Tarz, Tschahār Guscheh, Tschahār-mezrāb, Tschahār-pāreh, Tschakāwak, Tusi, Yaghuluna, Zābol, Zang-e schotor, Zanguleh, Zanguleh-ye saghir wa kabir, Zir-āfkand, Zirkesch-e Salmak.

Siehe auch

Literatur

Mehdi Barkechli: Les Systèmes de la Musique Traditionelle de l'Iran (Radif). Teheran 1973.
Nelly Caron, Dariouche Safvate: Iran – Les Traditions musicales. Buchet/Chastel, Institut International d'Études Comparatives de la Musique, Berlin 1966.
Margaret Caton: Performance Practice in Iran: Radīf and Improvisation. In: Virginia Danielson, Dwight Reynolds, Scott Marcus (Hrsg.): The Garland Encyclopedia of World Music. Band 6: The Middle East. Garland, London 2002, S. 129–143.
Jean During: The Radif of Mirzâ Abdollâh. A Canonic Repertoire of Persian Music. Hrsg. von Jean During, Mahoor Institute of Culture and Art, Teheran 2006, ISBN 964-8772-09-6, insbesondere S. 288–329.
Jean During, Zia Mirabdolbaghi, Dariush Safvat: The Art of Persian Music. Mage Publishers, Washington DC 1991, ISBN 0-934211-22-1, passim, insbesondere S. 15, 35–37, 50–55, 60–71, 79–87, 92–97, 202–204, 214–216 und 244–247.
Hormoz Farhat: The Dastgāh Concept in Persian Music. Cambridge University Press, Cambridge 1990, ISBN 0-521-30542-X, insbesondere S. 21–25.
Nasser Kanani: Traditionelle persische Kunstmusik: Geschichte, Musikinstrumente, Struktur, Ausführung, Charakteristika. 2., überarbeitete und erweiterte Auflage. Gardoon Verlag, Berlin 2012, S. 183–226.
Bruno Nettl: The Radif of Persian Music. Studies of Structure and Cultural Context in the Classical Music of Iran. Elephant & Cat, Champaign/Illinois 1987. (verbesserte 2. Auflage. 1992)
Mohammad Taghi Massoudieh: Radīf vocal de la musique traditionelle par Maḥmūd-e-Karīmī. Teheran 1978.
Ella Zonis: Classical Persian Music – An Introduction. Harvard University Press, Cambridge/Massachusetts 1973, ISBN 0-674-13435-4, insbesondere S. 62–97 (The Radif of Persian Art Music.).

Weblinks

Text mit Beispielen zu Radifs

Anmerkungen

Jean During: The Radif of Mirzâ Abdollâh. A Canonic Repertoire of Persian Music. Hrsg. von Jean During, Mahoor Institute of Culture and Art, Teheran 2006, S. 288–329, insbesondere S. 290.
Edith Gerson-Kiwi: The Persian Doctrine of Dastga-Composition. A phenomenological study in the musical modes. Israel Music Institute, Tel-Aviv 1963, S. 22 f.
Ella Zonis: Classical Persian Music – An Introduction. Harvard University Press, Cambridge/Massachusetts 1973, S. 98–125 (Improvisation)
Nasser Kanani: Die persische Kunstmusik. Geschichte, Instrumente, Struktur, Ausführung, Charakteristika. (Mussighi'e assil'e irani). Förderkreis der Freunde Iranischer Kunst und Traditioneller Musik, Berlin 1978, S. 11 f.
Jean During: The Radif of Mirzâ Abdollâh. A Canonic Repertoire of Persian Music. Hrsg. von Jean During, Mahoor Institute of Culture and Art, Teheran 2006, S. 294.
Jean During: The Radif of Mirzâ Abdollâh. A Canonic Repertoire of Persian Music. Hrsg. von Jean During, Mahoor Institute of Culture and Art, Teheran 2006, S. 294 f.
Nasser Kanani: Traditionelle persische Kunstmusik: Geschichte, Musikinstrumente, Struktur, Ausführung, Charakteristika. 2., überarbeitete und erweiterte Auflage. Gardoon Verlag, Berlin 2012, S. 230–237.
Margaret Caton: Performance Practice in Iran: Radīf and Improvisation. In: Virginia Danielson, Dwight Reynolds, Scott Marcus (Hrsg.): The Garland Encyclopedia of World Music. Band 6: The Middle East. Garland, London 2002, S. 129.
During, Mirabdolbaghi (1991), S. 33 f.
Nasser Kanani: Traditionelle persische Kunstmusik: Geschichte, Musikinstrumente, Struktur, Ausführung, Charakteristika. 2., überarbeitete und erweiterte Auflage. Gardoon Verlag, Berlin 2012, S. 189 f.
Musa Ma'rufi: Radif-e Musiqi-ye Iran. Honarha-ye Ziba, Teheran 1963.
Mehdi Barkechli (wissenschaftl. Text und Hrsg.): Les Systèmes de la Musique Traditionelle de l'Iran (Radif). Teheran 1973. (Vgl. auch Literaturliste.)
Jean During: The Radif of Mirzâ Abdollâh. A Canonic Repertoire of Persian Music. Hrsg. von Jean During, Mahoor Institute of Culture and Art, Teheran 2006.
Nasser Kanani: Traditionelle persische Kunstmusik: Geschichte, Musikinstrumente, Struktur, Ausführung, Charakteristika. 2., überarbeitete und erweiterte Auflage. Gardoon Verlag, Berlin 2012, S. 191, Anm. 243
Kulturerbe
Daryush Pirniakan (Hrsg.): Radif of Mirza Hoseyn-Qoli. According to the version of Ali Akbar Shahnazi. 2001 (288 Seiten).
Farâmarz Pâyvar (Hrsg.): Vocal Radif and Old Tasnifs, according to the Version of Ostâd Abdollâh Davâmi. Mahoor Institute of Culture and Art, Teheran 2005, ISBN 964-6409-37-7.
Vgl. sein Hauptwerk Dastūr-e tār (persisch دستور تار, ‚Anweisung für Tār‘, s. auch hier).
Vgl. Junker/Alavi: Persisch-deutsches Wörterbuch, Leipzig/Teheran 1970, S. 303.
persisch پيش درآمد, DMG pīš-dar-āmad, ‚Ouvertüre‘, von persisch پيش, DMG pīš, ‚vor‘, und dar-āmad.
‚Vier Plektrumschläge‘; abgeleitet von persisch tschahār (‚vier‘) und mezrāb (‚Schlag, Schlägel, Plektrum‘); vgl. dazu Ella Zonis: Classical Persian Music – An Introduction. Harvard University Press, Cambridge/Massachusetts 1973, S. 133.
Ahmad Ebadi: 10 Pieces of Chaharmezrab. Hrsg. von M. R. Gorginzadeh, ISBN 964-5842-50-6, S. 5–26.
Edith Gerson-Kiwi: The Persian Doctrine of Dastga-Composition. A phenomenological study in the musical modes. Israel Music Institute, Tel-Aviv 1963, S. 15 f.
Nasser Kanani: Traditionelle persische Kunstmusik: Geschichte, Musikinstrumente, Struktur, Ausführung, Charakteristika. 2., überarbeitete und erweiterte Auflage. Gardoon Verlag, Berlin 2012, S. 209–211 („Pisch Daramad“) und 212 f. („Tschahar Mezrab“)
Hormoz Farhat: The Dastgāh Concept in Persian Music. Cambridge University Press, Cambridge 1990, S. 21–23.
Nasser Kanani: Die persische Kunstmusik. Geschichte, Instrumente, Struktur, Ausführung, Charakteristika. (Mussighi'e assil'e irani). Förderkreis der Freunde Iranischer Kunst und Traditioneller Musik, Berlin 1978, S. 13 („Pischdarâmad“), 14 („Tschahar Mezrab“) und 18 („Reng“).
Hörbeispiel: Reng-e Koroghli
Ella Zonis: Classical Persian Music – An Introduction. Harvard University Press, Cambridge/Massachusetts 1973, S. 138–143.
Hormoz Farhat: The Dastgāh Concept in Persian Music. Cambridge University Press, Cambridge 1990, S. 23.
Ella Zonis: Classical Persian Music – An Introduction. Harvard University Press, Cambridge (Massachusetts) 1973, S. 147 f.
Nasser Kanani: Traditionelle persische Kunstmusik: Geschichte, Musikinstrumente, Struktur, Ausführung, Charakteristika. 2., überarbeitete und erweiterte Auflage. Gardoon Verlag, Berlin 2012, S. 205–226.
Der Begriff Dar-āmad (درآمد), wörtl. „das, was herauskommt“, ist die Einführung in den Grundmodus bzw. in die Grundskala des jeweiligen Dastgāhs bzw. Āwāz.

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[1] Jean During: The Radif of Mirzâ Abdollâh. A Canonic Repertoire of Persian Music. Hrsg. von Jean During, Mahoor Institute of Culture and Art, Teheran 2006, S. 288–329, insbesondere S. 290.

[2] Edith Gerson-Kiwi: The Persian Doctrine of Dastga-Composition. A phenomenological study in the musical modes. Israel Music Institute, Tel-Aviv 1963, S. 22 f.

[3] Ella Zonis: Classical Persian Music – An Introduction. Harvard University Press, Cambridge/Massachusetts 1973, S. 98–125 (Improvisation)

[4] Nasser Kanani: Die persische Kunstmusik. Geschichte, Instrumente, Struktur, Ausführung, Charakteristika. (Mussighi'e assil'e irani). Förderkreis der Freunde Iranischer Kunst und Traditioneller Musik, Berlin 1978, S. 11 f.

[5] Jean During: The Radif of Mirzâ Abdollâh. A Canonic Repertoire of Persian Music. Hrsg. von Jean During, Mahoor Institute of Culture and Art, Teheran 2006, S. 294.

[6] Jean During: The Radif of Mirzâ Abdollâh. A Canonic Repertoire of Persian Music. Hrsg. von Jean During, Mahoor Institute of Culture and Art, Teheran 2006, S. 294 f.

[7] Nasser Kanani: Traditionelle persische Kunstmusik: Geschichte, Musikinstrumente, Struktur, Ausführung, Charakteristika. 2., überarbeitete und erweiterte Auflage. Gardoon Verlag, Berlin 2012, S. 230–237.

[8] Margaret Caton: Performance Practice in Iran: Radīf and Improvisation. In: Virginia Danielson, Dwight Reynolds, Scott Marcus (Hrsg.): The Garland Encyclopedia of World Music. Band 6: The Middle East. Garland, London 2002, S. 129.

[9] During, Mirabdolbaghi (1991), S. 33 f.

[10] Nasser Kanani: Traditionelle persische Kunstmusik: Geschichte, Musikinstrumente, Struktur, Ausführung, Charakteristika. 2., überarbeitete und erweiterte Auflage. Gardoon Verlag, Berlin 2012, S. 189 f.

[11] Musa Ma'rufi: Radif-e Musiqi-ye Iran. Honarha-ye Ziba, Teheran 1963.

[12] Mehdi Barkechli (wissenschaftl. Text und Hrsg.): Les Systèmes de la Musique Traditionelle de l'Iran (Radif). Teheran 1973. (Vgl. auch Literaturliste.)

[13] Jean During: The Radif of Mirzâ Abdollâh. A Canonic Repertoire of Persian Music. Hrsg. von Jean During, Mahoor Institute of Culture and Art, Teheran 2006.

[14] Nasser Kanani: Traditionelle persische Kunstmusik: Geschichte, Musikinstrumente, Struktur, Ausführung, Charakteristika. 2., überarbeitete und erweiterte Auflage. Gardoon Verlag, Berlin 2012, S. 191, Anm. 243

[15] Kulturerbe

[16] Daryush Pirniakan (Hrsg.): Radif of Mirza Hoseyn-Qoli. According to the version of Ali Akbar Shahnazi. 2001 (288 Seiten).

[17] Farâmarz Pâyvar (Hrsg.): Vocal Radif and Old Tasnifs, according to the Version of Ostâd Abdollâh Davâmi. Mahoor Institute of Culture and Art, Teheran 2005, ISBN 964-6409-37-7.

[18] Vgl. sein Hauptwerk Dastūr-e tār (persisch دستور تار, ‚Anweisung für Tār‘, s. auch hier).

[19] Vgl. Junker/Alavi: Persisch-deutsches Wörterbuch, Leipzig/Teheran 1970, S. 303.

[20] rsisch پيش درآمد, DMG pīš-dar-āmad, ‚Ouvertüre‘, von persisch پيش, DMG pīš, ‚vor‘, und dar-āmad.

[21] ‚Vier Plektrumschläge‘; abgeleitet von persisch tschahār (‚vier‘) und mezrāb (‚Schlag, Schlägel, Plektrum‘); vgl. dazu Ella Zonis: Classical Persian Music – An Introduction. Harvard University Press, Cambridge/Massachusetts 1973, S. 133.

[22] Ahmad Ebadi: 10 Pieces of Chaharmezrab. Hrsg. von M. R. Gorginzadeh, ISBN 964-5842-50-6, S. 5–26.

[23] Edith Gerson-Kiwi: The Persian Doctrine of Dastga-Composition. A phenomenological study in the musical modes. Israel Music Institute, Tel-Aviv 1963, S. 15 f.

[24] Nasser Kanani: Traditionelle persische Kunstmusik: Geschichte, Musikinstrumente, Struktur, Ausführung, Charakteristika. 2., überarbeitete und erweiterte Auflage. Gardoon Verlag, Berlin 2012, S. 209–211 („Pisch Daramad“) und 212 f. („Tschahar Mezrab“)

[25] Hormoz Farhat: The Dastgāh Concept in Persian Music. Cambridge University Press, Cambridge 1990, S. 21–23.

[26] Nasser Kanani: Die persische Kunstmusik. Geschichte, Instrumente, Struktur, Ausführung, Charakteristika. (Mussighi'e assil'e irani). Förderkreis der Freunde Iranischer Kunst und Traditioneller Musik, Berlin 1978, S. 13 („Pischdarâmad“), 14 („Tschahar Mezrab“) und 18 („Reng“).

[27] Hörbeispiel: Reng-e Koroghli

[28] Ella Zonis: Classical Persian Music – An Introduction. Harvard University Press, Cambridge/Massachusetts 1973, S. 138–143.

[29] Hormoz Farhat: The Dastgāh Concept in Persian Music. Cambridge University Press, Cambridge 1990, S. 23.

[30] Ella Zonis: Classical Persian Music – An Introduction. Harvard University Press, Cambridge (Massachusetts) 1973, S. 147 f.

[31] Nasser Kanani: Traditionelle persische Kunstmusik: Geschichte, Musikinstrumente, Struktur, Ausführung, Charakteristika. 2., überarbeitete und erweiterte Auflage. Gardoon Verlag, Berlin 2012, S. 205–226.

[32] Der Begriff Dar-āmad (درآمد), wörtl. „das, was herauskommt“, ist die Einführung in den Grundmodus bzw. in die Grundskala des jeweiligen Dastgāhs bzw. Āwāz.