Michael Iber

Michael Iber (* 29. Januar 1965 in Mannheim, Deutschland) ist ein deutscher Musiker, Rundfunkautor, Wissenschaftler und Hochschullehrer.

Michael Iber (2017)

Leben

Michael Iber ist Musiker, Wissenschaftler und Autor, Regisseur, Produzent von Rundfunkfeatures und Hörspielen. Nach seinem Klavierstudium an der Londoner Royal Academy of Music verfolgte er zunächst eine Konzertkarriere im Bereich der klassischen und zeitgenössischen Musik. Seit der Jahrtausendwende bewegt er sich mit eigenen Projekten verstärkt an der Schnittstelle zwischen Musik, Klang- und Medienkunst. Im Rahmen seiner Promotion an der Bremer Jacobs University forschte er bis 2013 über die Datensonifikation von Produktionsprozessen. Seit 2014 ist er Dozent für Audiodesign und Researcher am Institut for Creative Media Technologies IC\M/T an der Fachhochschule St. Pölten.

Künstlerische Projekte (Auswahl)

2001: INTEGER (INTErnet GEnerated Radio) konzertante Installation, in der eine Live-Radiosendung über Internet manipuliert wird. Experimentalstudio des Südwestrundfunks, SWR2
2003: Psychogeographie IV Musik im Kopf (mit Christian von Borries) für Klavier, Sänger, Violine, Orchester und Live-Elektronik.
2004: Zugzwang – zweckfreie Übungen im Wiederholungsraum, für eine Tänzerin (Canan Erek) und intelligentes Computersystem. Auftragswerk der 6-Tage-Oper Düsseldorf im Tanzhaus NRW.
2008: Z Phrase 24-kanalige Klanginstallation in Zusammenarbeit mit Angela Bulloch für ihre Ausstellung „The Space That Time Forgot“ vom 15.02.-18.05. im Kunstbau des Lenbachhauses in München
2008: Z Phrase 12 audiovisuelle Klang-Installation (mit Angela Bulloch), X-Wohnungen, Berliner Hebbel-am-Ufer-Theaters (HAU)
2008: soundalike::music collection 8-kanalige Klanginstallation, Ausstellung Anna Kournikova Deleted by Memeright Trusted System – Kunst im Zeitalter des Geistigen Eigentums, Hartware MedienKunstVerein, Dortmund vom 19. Juli – 19. Oktober
2011: soundalike: music collection II, 1. für Ensemble (Ensemble Modern), 2. als Klanginstallation für 5.1 Klangwand und 3. als Radiohörstück (soundalike on air. Hessischer Rundfunk), Auftragswerk der Frankfurter Positionen 2011
2012: soundalike: sbd für 2 Violinen, Viola und Kontrabass. Projekt des Coburger Landestheaters für die Coburger Designtage, Mitglieder des Philharmonischen Orchesters des Landestheaters Coburg, Einstudierung: Roland Kluttig, Inszenierung: Geraldine Helene Schramm

Radiofeatures und Hörspiele (Auswahl)

Neue Musik ist niemals von Anfang an schön 1 & 2 (HR 2008)
Virtual Machines (WDR 2008)
Lasset und singen, tanzen und springen – Neue Musik im Volkston (HR 2009)
Musik um sich die Ohren zu stopfen (BR 2009)
Gravesano – Ein Synonym für elektroakustische Raumforschung (HR 2009)
Auf die Geste kommt es an (SWR 2010)
It’s all about Cage: die Pianisten-Komponisten David Tudor, Mario Bertoncini, Hans Otte (SWR 2010)
David oder Goliath (HR 2010)
Als hätten strahlenverseuchte Überlebende zu singen versucht (BR 2010)
soundalike on air (HR 2011)
Traum vom Raum (SWR 2011)
Blackout (BR 2011)
Vom Vinyl zum Download: Das Wergo-Label wird 50 (HR 2012)
John Cages Radio Cages (HR 2012)
100 Jahre und die Einsamkeit: Der Komponist Conlon Nancarrow (SWR 2012)
Eimert, Stockhausen, Zimmermann: Der Ohrenzeuge Helmut Kirchmeyer (3-teiliges Porträt, HR 2013)
Horchposten (HR 2014)
Auf Spurensuche: Kriminologische Methodik in der Musikgeschichte (SWR 2015)
Das Orchester spricht (SWR 2015)
Mit Seidenhandschuhen (SWR 2015)

Wissenschaftliche Veröffentlichungen (Auswahl)

Iber, M. (2020). Auditory Display in Workspace Environments. In M. Filimowicz (Ed.), Foundations in Sound Design for Embedded Media: A Multidisciplinary Approach (pp. 131–154). Routledge
Iber, M., Lechner, P., Jandl, C., Mader, M., & Reichmann, M. (2020). Auditory augmented process monitoring for cyber physical production systems. Personal and Ubiquitous Computing. https://link.springer.com/article/10.1007%2Fs00779-020-01394-3
B. Horsak, R. Dlapka, M. Iber, A.-M. Gorgas, A. Kiselka, C. Gradl, T. Siragy, J. Doppler: SONIGait: A Wireless Instrumented Insole Device for Real-Time Sonification of Gait. In: Journal on Multimodal User Interfaces. 2016, doi:10.1007/s12193-016-0216-9.
T. Felberbauer, T. Moser, M. Iber, F. Fidler: DataViSon: Ein Schritt hin zu einer dezentralen Produktionssteuerung. In: Industrie 4.0 Management. 32. Jahrgang, Nr. 6, Berlin 2016, ISSN 2364-9208.
M. Iber: Auditory Logistic Analysis. Jacobs University Bremen. 2014, https://opus.jacobs-university.de/frontdoor/index/index/docId/389
M. Iber, K. Windt: Order Related Acoustic Characterization of Production Data. In: Logistics Research. Vol. 5, 2012, doi:10.1007/s12159-012-0084-y.
M. Iber, J. Klein, K. Windt: Grooving Factory. Logistische Analyse aus dem Klanglabor. In: A. Vollmar, A. Schoon,. (Hrsg.): Das geschulte Ohr: Eine Kulturgeschichte der Sonifikation. Transcipt-Verlag, Bielefeld 2012, S. 147–162.
M. Iber: Daten Hören Lernen – Mit dem Auditory Display im Datenmeer. In: Neue Zeitschrift für Musik. Heft 5, Mainz 2012.
K. Windt, M. Iber, J. Klein: Bottleneck Control In: Production Logistics Through Auditory Display – Revealing Work Content Overloads. The 16th Annual Conference On Auditory Display (ICAD 2010), Washington D.C., USA, 9 – 15 June 2010. S. 115–120.
M. Iber: Wechselrahmen – Rahmenwechsel. Vom Lautsprecher zur Wellenfeldsynthese. In: Positionen, Beiträge zur Neuen Musik. Vol. 78, Februar 2009, Berlin, S. 27–29.
M. Iber: soundalike. In: Positionen, Beiträge zur Neuen Musik. Vol. 72, Berlin August 2007, S. 18–19.
M. Iber: soundalike – sounds like sounds we like. In: Neue Zeitschrift für Musik. Heft 6, Mainz 2006

Literatur

I. Arns: Anna Kournikova Deleted by Memeright Trusted System – Kunst im Zeitalter des Geistigen Eigentums. Kettler, Bönen/Westfalen 2008.
J. Dunaway: The MP3 Phenomena and Innovative Music. http://on1.zkm.de/zkm/Institute/Musik/texte/MP3, Institut für Neue Musik und Musikerziehung, Darmstadt 2001.
S. Elgeti: Warum wir ohne Bilder nicht mehr hören wollen. Videokonzerte im Diskurs. DVD. Berliner Gesellschaft für Neue Musik, 2008.
G. Föllmer: Linien der Netzmusik. In: Neue Zeitschrift für Musik. Nr. 5, Mainz 2005.
F. Hartling: Der digitale Autor. Autorschaft im Zeitalter des Internets. Bielefeld 2009.
F. Hartling, N. Fröde, H. Gerlach, D. Vetter-Zewdie: Netz Kunst. Bestandsaufnahme 2005. DVD. Institut für Medien- und Kommunikationswissenschaften, Martin-Luther-Universität Halle-Wittenberg
G. Joseph-Hunter: Transmission Arts. Artists and Airwaves. New York 2011.
J. H. Kim: Embodiment in interaktiven Musik- und Medienperformances. Osnabrück 2012.
M. Mühling: Z Phrase. In: A. Bulloch: The Space That Time Forgot. Köln, 2008.
G. Nauck: Ohne John sähen wir alt aus. Zur Szene aktueller Musik heute. In: Bayerischer Rundfunk Musica Viva (Hrsg.): Da maL Saturn her an kam. München 2006.
D. Tanzi: Musical Experience and Online Communication. In: Crossings -Electronic Journal of Art and Technology. Vol. 3, Nr. 1, Dublin 2003.
D. Tanzi: Observations about Music and Decentralized Environments. In: Leonardo. Vol. 34, No. 5, New York 2001, S. 431–436.

Quellen

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