Ricercar
Das Ricercar – auch Recercar oder Recercare (und Recercate) – (von italienisch ricercare ‚suchen‘; Plural: die Ricercare) oder das Ricercare (Plural: die Ricercari) ist eine Instrumentalkomposition der Renaissance, insbesondere des 16. Jahrhunderts, vorwiegend für Laute oder Tasteninstrumente (insbesondere Orgel).[1] Ricercari schrieben u. a. die in Venedig tätigen Komponisten Francesco Spinacino (1507[2]), Joan Ambrosio Dalza (1508), Girolamo Cavazzoni, Annibale Padovano, Andrea Gabrieli und Claudio Merulo sowie Giuliano Tiburtino und anonym[3] gebliebene Verfasser.
Musikalische Form
Das Fehlen des Textes und die Verwendung instrumentaler Spielfiguren und Verzierungen ermöglicht eine freiere musikalische Gestaltung.
Die instrumental komponierten Ricercari sind beeinflusst von der musikalischen Form der Motette. Sie bestehen aus einer losen Aneinanderreihung von Durchführungen, in denen jeweils ein anderes Thema vorherrscht. Im Laufe der Zeit reduziert sich die Anzahl der Themen, bis schließlich das Ricercar mit einem Thema nahtlos zur Fuge führt.
Das Ricercar ähnelt der, vor dem 17. Jahrhundert noch gleichartigen Fantasie, dem Tiento und der Toccata; im freien Präludieren wird die Tonart des nachfolgenden Stücks aufgesucht. Das im Gegensatz zur Fantasie rein polyphone Ricercar ist eine Vorform der Fuge.
Das erste imitative ricercare für die Laute, publiziert 1536, komponierte Francesco da Milano (Von ihm stammen auch weitere Fantasien im Imitationsstil).[4][5]
Das Ricercar in der Barockmusik
Prägend für das barocke Ricercar im süddeutschen Sprachraum war Johann Jakob Froberger. Er übernahm von seinem Lehrer Girolamo Frescobaldi die nunmehr ausschließliche Bestimmung für Tasteninstrumente. Während das Ricercar in anderen europäischen Ländern ab 1650 nach und nach außer Gebrauch kam, wurde die Tradition von Musikern des Wiener Kaiserhofs bis in die erste Hälfte des 18. Jahrhunderts weitergeführt. Neben Neukompositionen von Alessandro Poglietti und Gottlieb Muffat wurden auch Werke italienischer Komponisten (neben Frescobaldi: Giovanni Battista Fasolo und Luigi Battiferri) offenbar noch im Kreis um Johann Joseph Fux studiert und von hier wahrscheinlich durch Jan Dismas Zelenka zum Teil an Johann Sebastian Bach weitervermittelt.
Innerhalb dieser italienisch-österreichischen Linie blieb dem Ricercar, nicht zuletzt infolge der Assoziation mit dem stile antico, der Status einer „gelehrten“ Studienkomposition erhalten. Darauf verweist auch das Festhalten an der (schon von Frescobaldi und Froberger verwendeten) Partiturnotation und die Neigung zur Zusammenstellung kunstbuchartiger Ricercar-Zyklen, die als systematisch angelegte Mustersammlungen der kontrapunktischen Kunst verstanden sein wollten. Den Abschluss und Höhepunkt dieser Tradition bildet Muffats Kompendium von 32 Ricercari von 1733. Nicht zu vergessen seien schließlich das drei- und das sechsstimmige Ricercar aus Bachs Musikalischem Opfer von 1747.
Das Ricercar in der Musik der Moderne
Im 20. Jahrhundert komponierte zunächst Johann Nepomuk David wiederum einige Ricercari. Spätere Beispiele stammen von Waldemar Bloch, Helmut Eder, György Ligeti und Michael Radulescu.
Literatur
- Markus Grassl: Ricercar. In: Oesterreichisches Musiklexikon. Online-Ausgabe, Wien 2002 ff., ISBN 3-7001-3077-5; Druckausgabe: Band 4, Verlag der Österreichischen Akademie der Wissenschaften, Wien 2005, ISBN 3-7001-3046-5.
- Art. Ricercar in Harold Gleason, Warren Becker: Music in the Middle Ages and Renaissance. Frangipani Press, Bloomington 1981, ISBN 0-89917-034-X, S. 142.
- Konrad Ragossnig: Handbuch der Gitarre und Laute. Schott, Mainz 1978, ISBN 3-7957-2329-9, S. 114 f.
- Christoph Wolff: Ricercar. In: Handwörterbuch der musikalischen Terminologie. Band 5, hrsg. von Hans Heinrich Eggebrecht und Albrecht Riethmüller, Schriftleitung Markus Bandur, Steiner, Stuttgart 1972–2006 (online).
Einzelnachweise
- Harold Gleason, Warren Becker: Music in the Middle Ages and Renaissance. Bloomington 1981, S. 142.
- Vgl. etwa Ruggero Chiesa (Hrsg.): Francesco Spinacino: [drei] „Ricercare“. In: Anntologia di Musica Antica per liuto, vihuela e chitarra. Band 1. Edizioni Suvini Zerboni, Mailand 1969 (= S. 6892 Z.), S. 1–5 (aus Libro I und Libro II. Petrucci, Venedig 1507).
- Vgl. etwa Hubert Zanoskar (Hrsg.): Gitarrenspiel alter Meister. Original-Musik des 16. und 17. Jahrhunderts. Band 1. B. Schott’s Söhne, Mainz 1955 (= Edition Schott. Band 4620), S. 10 (Recercar aus der ersten Hälfte des 16. Jahrhunderts) und S. 14 (Recercare von Francesco Spinacino aus dem Jahr 1507).
- Gustave Reese: Music in the Renaissance. W.W. Norton & Co., New York / London 1954. ISBN 978-0-393-09530-2.
- Reginald Smith Brindle: Biographical Notes. In: derselbe (Hrsg.): Antonio Castelioni, Intabolatura de Leuto de Diversi Autori. Edizioni Suvini Zerboni, Mailand 1978 (= Edizioni Suvini Zerboni. Band 7922), S. XII.